Musiktheorie
Lehrveranstaltungen Wahlpflichtbereich Musiktheorie
Übersicht zum Download
Seminare zu den Schwerpunktthemen im Staatsexamen Tonsatz (Lehramt Gy)
A: Vokalkontrapunkt der Renaissance
Einführung in Kompositionstechniken des 15. und 16. Jahrhunderts inkl. Modi (Kirchentonarten) und Modusbehandlung, Umgang mit Text, Überblick über stilistische Entwicklungen und Unterschiede, Analyse von Motetten, Messen, Chansons und Madrigalen; Schwerpunkt auf dem eigenen Komponieren im historischen Stil.
Unterrichtszeit: Freitag, 10:15 – 11:45 Uhr, Raum B 219, Beginn: 16.10.26
Dozentin: Almut Gatz
Barocke Ostinatoformen geben einen Einblick in die bassbezogene Kompositionstechnik des 17. Jahrhunderts. Wir studieren Werke aus Italien, Frankreich, England und dem deutschen Sprachraum und üben, Variationstechniken in eigenen Stilkopien anzuwenden.
Unterrichtszeit: Montag, 10:00 – 11:30 Uhr, Raum B 218, Beginn: 12.10.26
Dozent: Friedemann Brennecke
Barocke Satztechniken wie Klauselsetzung, Dissonanzbehandlung, Sequenzmodelle und Modulationen werden wiederholt und vertieft. Neben einer Auswahl von Fugen J.S. Bachs werden auch Literaturbeispiele u.a. von Pachelbel, Buxtehude, Fischer und Händel analysiert. Satztechnische Übungen werden durch die historische Partimentolehre ergänzt.
Das Seminar ist auf eine Dauer von zwei Semester konzipiert.
Unterrichtszeit: Mittwoch, 12:15 – 13:45 Uhr, Raum B 218, Beginn: 14.10.26
Dozent: Friedemann Brennecke
Formaler Aufbau und stiltypische Gestaltung in Kopfsätzen klassischer Klaviersonaten (Schwerpunkte: motivisch-thematische Arbeit und Durchführungs-Techniken)
Unterrichtszeit: Dienstag, 8:30 – 10:00 Uhr, M U22, Beginn 13.10.26
Dozent: Matthias Tschirch
E: Romantische Klavier- und Chorlieder
Gattungsbezogene Stilmittel in Werken Schuberts, Mendelssohns, Schumanns, und Brahms.
Unterrichtszeit: Donnerstag, 10:15 – 11:45 Uhr, B 219, Beginn 15.10.26
Dozent: Matthias Tschirch
F: Kompositionstechniken im 20. Jahrhundert
Einführung in Kompositionstechniken und ästhetische Strömungen ab 1900, Analyse ausgewählter Musikstücke, z.B. von Béla Bartók, Olivier Messiaen, Lili und Nadia Boulanger, Alban Berg, Arnold Schönberg, Anton Webern, Hanns Eisler, Paul Hindemith, Pierre Boulez, György Ligeti, György Kurtág u.a. (Auswahl auch nach Absprache mit den Teilnehmenden);
Schwerpunkt auf dem eigenen Komponieren mit Blick auf Lieder, Klavier- und Kammermusik nach 1900
Unterrichtszeit: Donnerstag, 12:15 – 13:45 Uhr, Raum M E20, 15.10.26
Dozentin: Almut Gatz
G: Jazzarrangement
Teilnahme nach Absprache. Auch geeignet als Kurs zur Examensvorbereitung.
Unterrichtszeit: tbc
Dozent: Marko Lackner
Erstellung von Bandarrangements im stilistischen Kontext von Pop und Rock, Songwriting, Programming. Vorbereitung auf die Staatsexamen-Aufgabe Tonsatz Pop.
Unterrichtszeit: Dienstag 12:00 – 13:30 R 303, Beginn 13.10.26
Dozent: Johann Weiß
Seminare mit analytischem Schwerpunkt (Staatsexamen Gy)
Uhrzeit: Dienstag, 10:15 – 11:45, M U22, Beginn 13.10.26
Dozent: Matthias Tschirch
Musikanalytische Perspektiven für die Instrumentalmusik vom 17. bis 20. Jahrhundert.
Uhrzeit: Dienstag, 14:15 – 15:45, B 219, Beginn 13.10.26
Dozent: Matthias Tschirch
"Schreibwerkstatt Musiktheorie" – Verfassen musiktheoretischer Texte
Uhrzeit: Montag, 17:00 – 18:30, M 117, Beginn 19.10.26
Bitte melden Sie sich bei grundsätzlichem Interesse (auch wenn es bei Ihnen mit dem Termin noch klemmt) bis Mittwoch, 14. Oktober per Mail bei mir (markus.sotirianos@hfm-wuerzburg.de). Wir schauen dann nach bestmöglichen Schnittmengen von Zeit und Raum, leichte Zeitverschiebungen sind noch möglich.
Dozent: Markus Sotirianos
Studiengangübergreifende Angebote
Chanter sur le livre: Improvisierter Kontrapunkt der Renaissance
anrechenbar als: historischer Tonsatz (2SWS) und Gehörbildung vertieft (1SWS).
Erarbeitung von Kanontechniken und Satzmodellen, mehrstimmige Improvisation über ein- und mehrstimmige Vorlagen (Gregorianik, Chansons des 15. Jahrhunderts u.a.) unter Verwendung der Hexachord-Solmisation; einzelne Konzertprojekte (Teilnahme freiwillig und projektweise möglich), mehr Informationen hier und hier.
Anrechenbarkeit: Freier Bereich, Wahlbereich, Historischer Tonsatz; andere nach Absprache.
Unterrichtszeiten: Freitag, 15:00 – 16:30 Uhr Einführung in Hexachord-Solmisation und
grundlegende Techniken, 16:45 – 17:45 Ensembleprobe (Anpassung der Zeiten nach Absprache)
Dozentin: Almut Gatz
Improvisation für alle Instrumente und Gesang
In dem Seminar werden historische und zeitgenössische Improvisationsmodelle und -techniken kennengelernt und erprobt. Dabei beziehen wir auch bestehende kammermusikalische Werke mit ein, die uns als Ausgangspunkt für eine improvisatorische Arbeit dienen. Vorkenntnisse in Improvisation sind nicht erforderlich, jedoch Offenheit für neue Musiziersituationen.
Teil des Seminars ist die Teilnahme an einem Workshop mit dem transkulturellen Asambura-Ensemble am 04.12. 18-20 Uhr sowie am 05.12. von 10-16 Uhr.
Seminarzeiten: Donnerstag 10:00–11:30 Raum M 120, Beginn 22.10., zusätzliche Termine 04.12. 18-20 Uhr und 05.12. 10-16 Uhr (Mehrzweckraum)
Zielgruppe: Wahlbereich Master, offen für alle Studierenden, anrechenbar im Wahlbereich.
Dozent: Friedemann Brennecke
Anmeldung per Mail mit Angabe des Instruments an Friedemann.brennecke@hfm-wuerzburg.de
KaIA: Kammermusik – Interpretation – Analyse
Prof. Denise Benda, Prof. Friedemann Brennecke, Prof. Almut Gatz u.a.
- Seminar: Bearbeitung, Rekomposition, komponierte Interpretation
Ausgehend von zeitgenössischen Bearbeitungen älterer Werke entstehen im Seminar eigene Bearbeitungen und Rekompositionen. Teil des Seminars ist die Teilnahme an einem Workshop mit dem transkulturellen Asambura-Ensemble sowie ein Arbeitswochenende im Januar 2027.
Seminarzeiten: Montags 19.10., 26.10., 09.11., 16.11., 23.11., 30.11., jeweils 11:30–13:00 Uhr (Uhrzeit kann sich noch verschieben).
Blockseminar Asambura-Ensemble 04.12. 18-20 Uhr, 05.12. 10-18 Uhr
Arbeitswochenende Januar 2027 tba.
Dozent: Friedemann Brennecke
- Workshop mit dem transkulturellen Asambura-Ensemble
04.12.26, 18-20 Uhr, 05.12.26, 10-18 Uhr, nähere Infos folgen.
